The Life of Oharu – ชีวิตแห่งความทุกข์ระทม (2) 

“เมื่อเรื่องราวดำเนินไป” ผู้บังคับบัญชาบอกกับเธอเมื่อมาถึงคอนแวนต์ “ใบหน้าที่สวยของเช้าวันนั้นเป็นศพในตอนเย็น” เรื่องราวตามที่ฉันได้อธิบายไปนั้นดูเหมือนเป็นเรื่องประโลมโลก แต่ “Life of Oharu” พยายามหลีกเลี่ยงการใช้ประโยชน์จากแง่มุมที่น่าตื่นเต้นในชีวิตของเธออย่างขยันขันแข็ง

เรื่องราวทั้งหมดถูกเล่าขานว่าเป็นความทรงจำอันน่าเศร้าของโชคชะตา และดำเนินโดยมิโซกุจิเพื่อหลีกเลี่ยงจุดสุดยอดของเรื่องราวที่น่าตื่นเต้น การใช้สถานที่ เครื่องแต่งกาย และพิธีกรรมต่างๆ อย่างเอาใจใส่ทำให้ประสบการณ์ของนางเอกเป็นเหมือนพิธีกรรม

เรื่องราวที่น่าสมเพชมากมายมาจากความจริงที่ว่าไม่มีใครนอกจาก Oharu ที่รู้ประวัติชีวิตทั้งหมดของเธอ เธอถูกตัดสินจากภายนอกว่าเป็นผู้หญิงที่ไร้ศีลธรรมและน่ารังเกียจ และเราตระหนักดีว่านี่ไม่ใช่แค่บทบาทของสังคมที่หล่อหลอมเธอเข้ามา และบังคับให้เธอแสดง

เราดูหนังอย่างไม่เชื่อสายตา แน่นอนว่าไม่มีผู้หญิงคนใดจะต้องเผชิญกับความทุกข์ยากเช่นนี้โดยไม่ใช่ความผิดของเธอเอง? มิโซกุจิไม่พยายามพรรณนาถึงตัวละครชายใดๆ แม้แต่พ่อ ว่าเป็นวายร้ายที่รู้ตัว

ผู้ชายประพฤติตนภายในขอบเขตที่กำหนดไว้สำหรับพวกเขาและคาดหวังจากพวกเขาตามประเพณีในสังคมของพวกเขา แม้แต่ผู้สร้างแฟนคลับก็ทำเช่นนั้น แต่เนื่องจากความเป็นอิสระที่เขามีจากอาชีพของเขา สังคมจึงทำให้เขามีทางเลือกมากขึ้น หรือบางทีก็ไม่สนใจเลย

Kenji Mizoguchi (1898-1956) ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งในสามผู้กำกับชาวญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ร่วมกับ Akira Kurosawa และ Yasujiro Ozu คุโรซาวะ ซึ่งชาวญี่ปุ่นถือว่า “ตะวันตก” มากที่สุด เป็นคนแรกที่ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยภาพยนตร์ที่เข้าถึงได้ง่ายเช่น “ราโชมง” “เจ็ดซามูไร” และ “โยจิมโบ” Ozu ถูกมองว่า “เป็นคนญี่ปุ่นเกินไป”

จนกระทั่งนักวิจารณ์อย่าง Donald Richie ได้นำกลุ่มภาพยนตร์ของเขาไปร่วมงาน Venice Film Festival และพบว่าเป็นไปตามที่เขาคาดไว้ว่าพวกเขาได้รับความสนใจในระดับสากล (ความรู้สึกของฉันคือยิ่งภาพยนตร์มีความเฉพาะเจาะจงมากเท่าไหร่ก็ยิ่งเข้าใจได้กว้างขึ้นเท่านั้น)

มิโซกุจิได้รับคำชมจากตะวันตกเร็วกว่าโอซุ

“Ugetsu Monogatari” (1953) ของเขาชนะเทศกาลภาพยนตร์เวนิส และได้ปรากฏตัวสองครั้งในการสำรวจความคิดเห็น 10 เรื่องภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของนิตยสาร Sight & Sound ซึ่งชี้ให้ฉันไปหาเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1970 แต่มันคือ “Life of Oharu” ที่เขามองว่าเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุด บางทีอาจเป็นเพราะมันมาจากรากเหง้าในชีวิตของเขาเอง

งานเขียนตะวันตกที่ทรงอิทธิพลที่สุดเกี่ยวกับมิโซกุจิคือเรียงความของโรเบิร์ต โคเฮน เรื่อง “ทำไมโอฮารุถึงเป็นลม” นักวิจารณ์ชาวอังกฤษที่ลงชื่อว่า “Kubla Khan” เขียนถึงเรื่องนี้ว่า: “Oharu เป็นลมสามครั้งใน ‘The Life of Oharu’ และทุกครั้งที่ตื่นขึ้นมาก็รู้สึกมีเมตตาและให้อภัยมากขึ้น…

โคเฮนกล่าวว่าการอยู่เหนือวิญญาณของ Oharu เกิดขึ้นหลังจาก ‘เธอ ละทิ้งอัตลักษณ์ทางเพศและเรื่องเพศของเธอ’ และในแง่หนึ่ง ชัยชนะของเธอเป็นเพียงโรคไพริล” เขาเสริมว่า “น่าสนใจและน่าดึงดูดมากกว่าข้อแก้ตัวทางจิตวิญญาณใด ๆ ที่สามารถอธิบายได้ว่า Oharu กลายเป็นตัวละครศักดิ์สิทธิ์และคาถาเป็นลมของเธอในตอนเริ่มต้นและในท้ายที่สุดคือการยอมจำนนต่อร่างกายและจิตใจต่อชีวิตอันเลวร้ายที่เธอ ได้เป็นผู้นำจนถึงตอนนั้น”

หลายปีก่อนสตรีนิยมในตะวันตกจะเติบโตขึ้น ผู้กำกับที่ยิ่งใหญ่ของญี่ปุ่นต่างก็หมกมุ่นอยู่กับชีวิตของผู้หญิงในสังคมของพวกเขา ไม่มีผู้หญิงในภาพยนตร์ญี่ปุ่นเรื่องไหนที่ฉันดูน่าสลดใจและน่าจดจำเท่าโอฮารุ

Criterion Edition ของภาพยนตร์เรื่องนี้กำลังสตรีมบน Hulu Plus สามารถดูได้ในเก้าส่วนผ่าน non-Criterion แต่ฉบับที่ค่อนข้างดีบน YouTube “Ugetsu” ของ Mizoguchi และ “Sansho the Bailiff” ของ Mizoguchi ยังเขียนถึงใน Great Movies Collection ของฉัน ซึ่งรวมถึงชื่อเรื่องมากมายโดย Ozu และ Kurosawa

 

ติดตามบทความ / ข่าวสารเพิ่มเติม ได้ที่ : terrasemfronteiras.com